香港画家新作记录旧区 为城市变迁留下墨彩

在这个城市以光速改变的年代，仍有人愿意选择停下来，用画笔捕捉那些即将消失的风景。张学敏（Richie）正是这样一位用心感受香港脉搏的速写画家。他的首部作品集《城市墨彩》（Inking Cities Hong Kong），由香港老牌出版社陈湘记图书有限公司出版，以水墨速写记录民俗节庆、旧区村落，和那些细腻的人情故事，为消逝中的香港人事物留下...

自2018年起，城市写生成为张学敏的新爱好，他成为写生团体“画下嘢”的核心成员，“一到周末，我就提起画具出发，画得越多越好。”每逢空闲时间，他就带上画具在街头巷尾作画，足迹踏遍香港十八区，不仅走过了热闹的节庆现场，也来到城市中那些即将消失的角落——铁皮屋、旧村落，以及濒临拆卸的社区。这样的坚持，不单累积了丰富的作品，也让他走进了许多平时难以接触的村落与社群。

“拍照只是定格，画画则是将感受一并放进去。”张学敏说。他习惯静静坐在街头，不急着画，而是先用心去感受──光影的变化、空气的味道、街坊的交谈声……然后才让笔触在纸上流动。

翻阅《城市墨彩》，仿佛与张学敏一起走入手绘现场，在他的笔下，每一幅画作都隐藏着一段难忘的小故事。每一次现场作画，都伴随着独特的记忆——有热情款待的街坊、主动攀谈的路人、默默送来桌椅的好心人，也有人细诉街坊的辛酸故事，甚至有人半认真地向他要求“付肖像权费”。这些点点滴滴，都成为他笔下画作无可取代的情感底色。

有一次，他来到油麻地吴松街写生，在熟食市场内的莲成发吃过一碟美味的鸡丝双面黄（干煎面），准备开始画画时，老板江先生竟然搬来台凳，送上一瓶水，还坚持不收饭钱。张学敏说：“江先生瘦瘦的、很勤奋又常带笑容，不怕吃亏，对人很好。从此我和太太就成为这里的常客，然而在付款上，基本上我和江先生都是各有坚持：我多付，而他少收。”这份因写生而结下的缘分，即使多年后回想，仍觉温暖。

在张学敏眼中，香港的写生地点无处不在，街头巷尾皆藏惊喜。“我最喜欢的一张画是深水埗的福荣街，这条随着节庆变身的玩具街，新年时红当当一片，中秋节时，挂满各种灯笼和玩具。”福荣街的活力与转变，正好呼应了香港这座城市的多变与生机。

在北角七姊妹道后街的平价米行，仍有散装米出售，老板娘低头忙碌；在湾仔大王西街的小型五金维修铺，保留着少有的工匠铁器铸造机。来到香港仔，“全记船排厂专门修理舢舨和小船，走进那里，脚下是湿漉漉的木板路，头上搭着棚架，狗在旁边闲逛，水滴答作响，一切就像时光未曾推移过。”他感慨，随着造船维修业的式微，这样的地方也终将成为过去式，“至少，让它在画里留住。”

在众多天后诞庆典活动记录中，蒲台岛无疑是最令人震撼的一站。“那里的戏棚真的夸张，从悬崖凹凸不平的地面搭建起来，有三、四十呎高！”张学敏至今仍难掩兴奋。蒲台岛的戏棚由著名棚艺师傅陈煜光团队负责搭建，一竹一绳，全手工在悬崖峭壁上打造，坚固又壮观。

“如果不是陈师傅这些人继续做，这些棚很快就会消失。”随着越来越多地方改用铝架，传统竹棚工艺正面临被取代的命运。张学敏深知，这些由双手搭建出来的建筑，是香港文化中不可或缺的一部分。