对比米芾原作和王文治临作，妙在似与不似之间

米芾《左丞钧帖》为刻帖。同一时期相近的札帖颇多，故可以集中学习。米芾书法可大致分为三类：一是法帖，以《苕溪诗选》和《蜀素帖》为代表，因为都是墨迹，且是米芾的巅峰之作，乃习米者的不二之选，也是不二法门。“吃米饭者”从此二帖可以悟到很多真谛；二是手札，有墨迹和刻帖两类。墨迹当然是首选，其中“翰牍九帖”亦是经典之作。手札和法帖不同之处在于，法帖笔法精到，但难免拘束，手札天真浪漫，纵意所如，但难免有不到位之处，手札和法帖可以结合起来学。有些札帖墨本已不见踪影，刻帖也是取法米芾的重要资源，先墨迹再刻帖，对于老米笔法熟悉之后，掌握一定的规律，基本无大碍，“顺藤摸瓜”是也；三是小字和大字。米芾的小字以《向太后挽词》和《褚摹〈兰亭序〉跋赞》等为代表。米芾可以做到“小中见大，大中见小”，“无垂不缩、无往不收”，可以反复读帖把玩。大字在那个时代少见，米芾却能“高产”，以《虹县诗选》、《多景楼诗》、《自叙帖》、《吴江舟中作》为代表，风樯阵马、沉着痛快，独步天下，亦是习米者不可不察者。米芾是一个全能型选手。学米之始，必须对米加以全方位地了解。

王文治是清代帖学大家，一生的书法主要来源于王羲之、米芾和董其昌三家。王号称“淡墨探花”，和刘墉的“浓墨宰相”并列，“淡墨”之法源于董其昌。王文治学王羲之正其气，学米活其姿，学董润其色，乃学米之不遗余力者。需要说明，世传王文治临米之作甚多，多半是“以临为创”，说是临，其实就是自家挥运，唯独此册临米五帖乃极力忠实者，款字有“襄阳书凡五种”，可见王文治钟情米帖。

米芾笔法高妙之处在于极力跳宕，起笔不刻意于藏露，自然生势，八面出锋，收笔也极为高妙，不可忽视，如“席”字撇画出钩，“恭”字的捺点迅速提笔，“进”字走之底平捺画处理，皆得心应手。王文治所临，起收笔皆以露锋为主，显得明快潇洒，深得米芾三昧。米芾“刷”的特征也尽显笔下，但不局限于亦步亦趋地模拟，笔到意到，行笔时粗细转换可谓谙熟米芾用笔真谛，潇洒痛快。唯有字形端正严谨，已经是创作的意味。对比原作和临作，妙在似与不似之间。

《墨缘》小贴士

1、研究名家临帖之始，对范本和临作要详加对比，找出异同点和关联处，也就是最能带来启发之处，成为最主要的收获。一言以蔽之，“比较法”乃学书重要手段。

2、王文治所用为“淡墨”，但要注意一点，并非所有作品都是淡墨，其精彩之作也有浓墨者。再者，多“淡”是为“淡”？浓淡是存在一定对比度的，墨太淡易伤神，需要辩证理解，把握好“度”。

3、从笔毫起收及点画形态来看，王文治所用为羊毫，为了便于体会，可以选用羊毫，也可以反其道而行之，选用狼毫，寻找不同的感觉。这也是一种“对比”之法。临帖必须尝试不同的感觉，把感觉变成一种经验，加以发挥运用。

4、米字、董字和王字，共同点是有书卷气。尽管笔画和字形有所不同，自然感觉接近，原因即在于此。临帖之“似”，不仅仅只是笔画和字形有相似之处，气息也很重要。腹有诗书气自华。