在古代文人画中，扇子的形态早期以哪些为主？

我吹过你吹过的风。消暑送凉，自古及今。 每当拿起手中的扇子，有花鸟纹饰，或者书画小品，画面上的意境就随风送进心里。虚谷的墨竹扇面，送来丰茂幽静的竹风。

片片竹叶似是书法的种种笔法，又似致虚极守静笃的感悟，光影明灭之间，随风送来平静和清凉。我吹过你吹过的风。那一柄扇，那一抹竹，那一缕墨香，那从过往吹来的风。

正值高温，手中有一柄扇，手腕轻摇，便能制造自然风，送来凉意。这风的强弱缓急都在自己手中控制着，品味的清浊雅俗也可见一斑。汉代班婕妤的《怨歌行》讲的是素纨裁做的合欢扇，“出入君怀袖，动摇微风发”，宋代朱翌的《咏摺叠扇》感觉折扇的风力强劲了，“数摺聚清风，一捻生秋意”，明宣宗的《咏撒扇》又说，“扫却人间炎暑，招回人间清凉”。的确，在明清广为流行的折扇，让文人雅士把携带扇子当成了一种习惯，《折扇赋》里说“出袂而轻飏自动，拂膺而凉思允宜。”活脱脱让我们想起了江南才子们吟诗咏赋手持道具的名场面。来和我们一起吹吹各个时代扇子送来的风。

当我们欣赏南宋画家马麟的扇面，水墨写意的意境传承了马远的飘渺超逸，水墨氤氲，清沁悠远，远山如梦，近处的丁香枝点点星星，墨色沉淀出了对山水的抚摸，对云雾的承怀。

工笔淡彩的白牡丹，则一枝独秀，呈霸屏姿态。叶面是谦谦君子般低垂，不夺光华，花瓣是层层舒展，迎风挺举，芬芳自赏。如此清隽古雅，难道没有感受到纸面上传来的清香吗？

明·董其昌 临圣教序扇面

董其昌（1555-1636）的行书扇面“临圣教序”清雅秀妍，字字独立，书法特征鲜明，他早期以颜真卿入手，后学虞世南，唐宋各体均有涉猎。《书林藻鉴》里点评其书法“秀色可挹，媚色难除”，然而书家各自定义的雅俗确实无法达成绝对共识，他在书法上重“意”和“趣”，不拘泥于古法。行草扇面“山城忽报”则写得相对随性，收放自如，写出了“桃李临风烂漫开”的洒脱。其点画意态潇洒、结字疏朗。

明·文徵明 为水心书扇面

文徵明（1470-1559）这位明代中叶的书画家，绘画作品的曝光率似乎高于书法作品。他在仕途虽未显达，却寄情山水诗书，仙风道骨般地活到了90岁。