从不同形质作品中领略书法之美最高境界:笔酣墨畅 秋兴醉人
Beijing Daily
每个时代有每个时代的审美取向,对书法美学和书法风格的认知有较大的差异——晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意、明清尚态……充分说明时代不同,审美取向不同。 被后人尊为“诗圣”的唐代诗人杜甫十分喜欢瘦硬书风,他在《李潮八分小篆歌》中提出“书贵瘦硬方通神”的书法审美标准,而宋代的苏轼观念却与之相左,作诗以驳:“杜陵评书贵瘦硬,此论未公吾不凭。短长肥瘦各有态,玉环飞燕谁敢憎。”
南朝书法家王僧虔在《笔意赞》中说:“书之妙道,神采为上,形质次之,兼之者方可绍于古人。”强调神采最为重要,形质服务于神采,要求形神兼备,从而揭示了书法艺术创作追求的终极目标。
立秋之后,暑去凉来,月明风清。因秋而感发的诗兴被唐代大诗人杜甫写进了他的《秋兴八首》中。《秋兴八首》是杜甫寓居四川夔州(今重庆市奉节县)时创作的以遥望长安为主题的组诗,是杜诗七律的代表作。这八首诗是一个完整的乐章,命意蝉联而又各首自别,历来被公认为是杜甫抒情诗中沉实高华的艺术佳作,他也因此被世人称为七律圣手。
这首代表七言律诗最高境界的作品也被历代无数书家书写创作。不同时代、不同地域、不同心境的书家同写一幅作品,让我们从这些不同形质的作品中,领略书法之美的最高境界。
《秋兴八首》中怀素用笔中锋为主,少兼侧锋。笔画圆转遒逸,或蛇盘如绕,或蛇惊入草,收笔出锋,锐利如钩斫,所谓“铁画银钩”是也,表现出力透纸背之感。
整体上看八个部分,气势连绵,云卷云舒,上下翻转,忽左忽右,起伏跌宕,有疾有缓,有浓有淡。点画分散处或藕断丝连,或笔断意连,生生不息,笔锋回护钩挑,一字一行,以至于数行之间,点画呼应,气势血脉贯通,于狂放之中见森严,纵逸豪爽而不失法度。
(其一)释文:
玉露凋伤枫树林,巫山巫峡气萧森。江间波浪兼天湧,塞上风云接地阴。丛菊两开他日泪,孤舟一系故园心。寒衣处处催刀尺,白帝城高急暮砧。